Театральная школа: с чего начинается актерский путь
В наше время, так как большинство людей стремятся заниматься работой, которая бы приносила радость и удовлетворение, творческие профессии становятся все более популярными. И театральные курсы являются прекрасной возможностью для взрослого человека обучиться актуальным театральным профессиям, которые включают актера, продюсера и театроведа.
В настоящее время, широкий выбор программ обучения предлагается Театральными курсами «Новая театральная школа». Чтобы узнать больше о действующих программах обучения, можно посетить официальный сайт театральной школы.
Стоит отметить, что среди программ обучения доступна магистратура по творческой специальности. Обучение на магистратуре, как правило, длится два года, после чего выпускник получает диплом о высшем образовании.
Преподаватели на театральных курсах являются актерами, режиссерами и другими представителями театрального искусства. Их опыт и профессионализм помогут учащимся лучше понять и овладеть искусством сцены.
Записаться на театральные курсы можно с помощью онлайн-заявки, которую можно оставить на сайте театральной школы.
Актерское искусство, с древнейших времен и до сегодняшних дней, всегда вызывало интерес и трепет, будучи уважаемым и поклоняемым, а также критикованным и порицаемым. Однако, в XXI веке, эта профессия сохранила свой престиж и востребованность, несмотря на то, что театральный путь не является легким.
Зачем нужны школы театрального мастерства
Сегодня, чтобы стать знаменитым актером, необходимо не только иметь профессиональные навыки. Однако театральные школы и студии не только обучают актерскому мастерству, но также учат быть более интересной и общительной личностью, учат культуре, литературе, музыке и даже бизнесу.
Несмотря на то, что популярность и народная любовь не всегда сопутствуют актерской карьере, многие люди, которые чувствуют истинное призвание к сценическому искусству, идут на обучение не для славы и успеха, а для творческого самовыражения. Актер — это не просто человек, который развлекает публику, он выполняет благородную миссию, транслируя через воплощаемый образ культурные и духовные ценности.
Конечно, профессиональные навыки играют важную роль в мастерстве актера. Он должен уметь вживаться в роль, создавать образ персонажа по словесному описанию, иметь хорошую дикцию и чувство ритма. Это все можно научиться, но также актер должен хорошо знать историю и философию театра, иметь богатый читательский опыт, понимать и чувствовать музыку, быть человеком высокой культуры и иметь развитый художественный вкус. Кроме того, для успешной карьеры важны личностные качества, такие как раскрепощенность, отсутствие страха сцены, уверенность в себе, творческое мышление, высокий эмоциональный интеллект и понимание человеческой психологии.
Однако школы и студии театрального мастерства дают не только профессиональные и личностные умения, но и помогают людям стать более интересными в общении, преодолеть страх публичных выступлений, обрести уверенность в себе, развить креативность и харизму. Навыки, полученные в театральном мастерстве, ценны и для бизнеса, и для повседневной жизни, и для гармоничных отношений с людьми.
Каким образом можно освоить актерское искусство? Долгое время в России единственным способом получить театральное образование было окончание профильного вуза. Однако в последнее время на российской театральной сцене появилась новая тенденция. Культурное пространство меняется, и жесткие стандарты классической системы преподавания перестают удовлетворять свободную творческую личность. Таким образом, находятся новые, независимые школы, чья деятельность не сковывается рамками догм. Они являются альтернативой классическому театральному образованию или дополняют его, органично взаимодействуя с традициями и современностью. В Москве нет недостатка в театральных студиях и альтернативных школах - вариантов много. Однако вопрос заключается в том, кто и как преподает в этих школах. В данной статье было бы интересно рассказать о процессе обучения в "Новой Театральной Школе", которая действует на базе университета "Синергия".
Важность "Новой Театральной Школы" заключается в том, что она предлагает новое театральное образование, отвечающее потребностям современной России. Цель школы - воспитать профессионалов, которые будут способны стать креативными деятелями, экспертами и арт-менеджерами. Выпускники школы должны обладать не только обширными знаниями в области искусствоведения, но и свободой мышления и управленческими качествами.
"Новая Театральная Школа" не отказывается от лучших традиций русской драматургии, включая эстетику и философию искусства. Студенты изучают историю русского и мирового театра, а также основные концепции, такие как роль, игра, драма, сцена и театральная антропология.
В России существует всего несколько театральных школ, где обучение ориентировано на формирование гармоничной личности, способной к творческому росту, а не просто к получению технических навыков. Поэтому "Новая Театральная Школа" ставит перед собой задачу воспитать "личность", способную к творческой работе, но не оторванную от реальности, с практичным подходом.
"Новая Театральная Школа" объединяет несколько типов обучения для людей разного возраста. Детская театральная школа "Синяя птица" позволяет раскрыть творческие способности детей, а также научить их контролировать свои эмоции и преодолевать страхи. Курсы театрального мастерства доступны для всех желающих обучаться азам профессии, включая актерское мастерство и продюсирование. Обучение в колледже, вузе или магистратуре на базе "Новой Театральной Школы" занимает четыре года и позволяет получить профессиональное образование в сфере театра и кино.
"Новая Театральная Школа" предлагает новый тип театрального образования, который позволяет выпускникам стать не только отличными актерами, но и понимать, как монетизировать свой творческий продукт.
Важным критерием качества образовательной программы является не только содержание, но и компетенция ее преподавателей. Преподаватели «Новой Театральной Школы» хорошо известны всем, кто интересуется театром и культурной жизнью в целом:
Эдуард Бояков является автором проекта и художественным руководителем «Новой Театральной Школы», создателем театров «Практика» и «Политеатр», а также основателем фестивалей, таких как «Золотая маска», «Традиция» и «Новая драма».
Александр Дугин - философ, социолог, политолог, переводчик и доктор социологических и политических наук. Он разработал концепцию образования для «Новой Театральной Школы» и служит одним из кураторов проекта.
Инга Оболдина - заслуженная артистка России, известная по главным ролям во многих фильмах и спектаклях, режиссер-постановщик и преподаватель. В «Новой Театральной Школе» она управляет актерским направлением.
Мария Кубланова - директор «Политеатра», руководитель фестивалей «Большая перемена», «Текстура», «Традиция», «Герой и время», «Фестиваль Будущего Театра».
Проходить «Новую Театральную Школу» могут не только специалисты в данной области, и для поступления не требуется определенное образование. Для поступления стоит пройти интервью с кураторами, зарезервировать место, предоставить диплом (если у вас уже есть высшее образование). Затем после подписания договора и оплаты студенты приступают к обучению.
После профессионального обучения студенты получают диплом, который подтверждает присвоение магистерской степени, и сертификат об окончании школы.
В Москве много курсов и мастер-классов по театральному мастерству, однако программа «Новой Театральной Школы» заслуживает особого внимания. В ней сочетаются классический подход к гуманитарному образованию, богатый культурологический материал и современные практики. Студенты изучают актерское мастерство, прямо на базе театра, погружаясь в его уникальную творческую атмосферу.
Фото: freepik.com